这组的色调太舒服了，一看就是后期用心调过的，不是套个滤镜就完事。苏酥学姐这组高清写真整体的色彩走的是复古褪色的路子，暖调子压得很稳，饱和度没有拉满，反而留了一点灰灰的质感。肤色处理得很自然，没有假白也没有发黄发青，皮肤上的高光阴影都保留着，看着就很柔和。这种调色并不复杂，但需要耐心去磨。
苏酥学姐复古色调写真解析
这组的调色思路很清晰，就是想把画面往旧相片的方向靠。但旧不等于模糊，该锐的地方一点没含糊。红色和黄色被压低了明度，绿色也跟着降饱和，整体像蒙了一层薄薄的暖纱。这种处理方式特别适合室内光影偏柔的场景，不会让皮肤显油腻，又能带出一点慵懒的少女气息。苏酥学姐的表情和姿态跟这种色调也很搭，没有用力过猛的感觉，仿佛随手一拍就是这样的氛围。实际上越自然的调色越费功夫，因为要一点点抠掉那些容易抢眼的颜色，只留下舒服的过渡。可以对比背景里的木质家具和白色窗纱，两者的色温差得很小，这也是画面干净的原因。如果背景偏冷而人物偏暖，就会显得很假，这组图没有犯这种毛病。
暖调子的控制很关键
很多做后期的人一听到复古就喜欢加橙黄色，结果肤色像涂了酱油。苏酥学姐这组没有走极端，暖调子只控制在肤色和背景的过渡区域。特意看了一下高光部分，窗户光打过来的额角是柔和的米白色，没有过曝。暗部也不是死黑，而是带了点褐色的颗粒感，这样整个画面就很统一，不会让人一眼分心去看杂物。这种色彩取舍其实就是取舍注意力，把重点留在人的神态上。拍这种美女写真，色调就得为内容服务。她手边的白色杯子和裙子的米色调是一体的，说明色彩设计是提前想过的。很多摄影师拍复古风容易忽略环境色的一致性，导致画面里出现一两个突兀的纯色块，这组图在这方面做得挺稳。
低饱和搭配灰阶过渡
这组图的饱和度控制在很低的范围，但又没有低到黑白片那么寡淡。画面里主要出现的是米色、浅棕、带灰调的粉色，还有一点点墨绿。这些颜色放在一起很和谐，因为它们本身明度相近，色相跨度小。低饱和的好处就是耐看，尤其是一整套写真合集看下来，不会觉得腻。苏酥学姐的裙子纹理和背景窗帘的褶皱都能看得很清楚，说明压饱和的同时保存了明暗层次，这是很多后期容易搞砸的地方。有的图拉低了饱和度却把对比度拉过头，阴影发闷，肤色发灰，那就得不偿失了。这组图里的灰色用得特别妙，不是简单调低透明度，而是真正把色彩转成了有颜色的灰，让画面像一张存放了很久的照片，带着时间沉淀下来的安静感。
肤色处理是调色的灵魂
看这种以人物为主的美女写真，注意力会第一时间放在手臂和脸颊的肤色上。苏酥学姐的肤色偏白但带着一点暖粉，后期应该是在HSL里单独动过橙色和红色。嘴唇的颜色没有被调成夸张的红色，而是保持一种很淡的珊瑚感。手肘和膝盖处也没有出现色块断层，说明局部调整的时候没有硬套蒙版。整体色调偏暖但不闷，是因为阴影里加了一点蓝色作为互补。这种冷暖对比很微弱，却能让皮肤显得通透。如果只是一味加暖，整张图就会像烤过火一样，看久了眼睛容易累。所以这组高清写真最值得学习的地方，不是用了什么高级插件，而是对颜色的分寸感。肤色处理最能体现一个调色师的基本功，因为人眼对皮肤颜色最敏感，稍微偏一点就能看出来。苏酥学姐这组图把肤色的亮度控制得很平均，脸部、脖子和手没有明显的色差，这一点就很加分。